Una inversión urbana (también recogida en el catálogo de construcciones made in spain que economia urbana desarrolla dentro de la plataforma Zoohaus) que habla del recorrido industrial en España desde finales del sXIX y del desarrollo urbano que le acompaña, especialmente evidente en las Cuencas Mineras de Asturias. La Felguera es un híbrido de ingredientes tipológicos y programáticos generados a partir de muy diferentes situaciones económicas, políticas y territoriales que se han ido acumulando sin excluirse a lo largo del tiempo. Lo más llamativo, sin duda, es esta colindancia, casi perversa.

Podemos encontrar desde iglesias románicas, hasta polígonos tecnológicos (ciudad industrial valnalón), pasando por entornos rurales con hórreo y huerta incluída enfrente mismo de centrales térmicas en activo. Todo ello salpicado de tipologías industriales que Pedro Duro (fundador de la energético-siderúrgica Duro Felguera, con varias estatuas, parques y dotaciones a su nombre, como debe ser) construyó con los arquitectos de la época al estilo de las ciudades centroeuropeas: barrios obreros (que celebran su propia hoguera de San Juan), chalets para ingenieros (incluyendo una residencia para ingenieros solteros, ahora hotel-spa) , espacios comunes… Ah! Y por supuesto, también, tipologías de viviendas regionalistas propias de la autarquía (estilo “vascuence”), antiguos edificios y naves industriales increíbles y pozos mineros con sus hermosos castilletes.

Todo esto con una población de 20.000 habitantes recogidos en 10km2: complejo y condensadito.

Por hacer paralelismos con la historia y la política, contar que a finales del s.XIX La Felguera tenía el índice de alfabetización más alto de España y que lo mantuvo durante décadas gracias al mecenazgo de la Fábrica. Más tarde constituyó uno de los núcleos del anarquismo en nuestro país, participando activamente en la Revolución de Enero de 1933 con la colocación de varios explosivos durante días; un año más tarde, durante la Revolución de 1934 se viven episodios de comunismo libertario. Hasta la Guerra Civil, existia en el barrio de La Pomar, una de las más grandes bibliotecas de la CNT, con más de 20.000 libros. Tras la crisis de los 60, la industria entra en una profunda brecha que afecta de manera muy especial a Asturias y el municipio llega a perder hasta 10.000 habitantes. Sufre el peligro de convertirse en ciudad dormitorio de Oviedo y Gijón.

Hace poco, la antigua Fábrica La Felguera se reconvirtió en Museo de la Siderurgia. Las naves de los talleres de El Conde (finales del siglo XIX) se convertirán en dotaciones culturales, y la villa sigue creciendo al modo del urbanismo español de finales del XX y principios del XIX: bloques de viviendas en cercanía de grandes centros comerciales.

En la página de patrimonio de la Villa de La Felguera (epígrafe “cultura, trabajo y libertad”) hay imágenes e información al respecto de las tipologías históricas de las que hablamos.

Arquitipo económico-Edificio Estrella. Ejemplos

El Museo Guggenheim de Bilbao de F. O Gehry, la Tate Modern de Londres de Herzog y de Meuron , la Torre Agbar en Barcelona de Jean Nouvel, la Opera de Sydney de Jorn Utzon, el Centro Pompidou de Paris de Renzo Piano y Richard Rogers…

O también la tienda de Prada en NY de Rem Koolhaas, o el pabellón móvil para Channel de Zaha Hadid, la Serpentine Gallery de Toyo Ito…

Evidentemente, entre todos estos edificios hay una serie de parecidos innegables, y por eso mismo en economiaurbana queremos declararlos Arquitipo Económico. Los denominaremos a partir de ahora Edificios Estrella (EE) o Star Buildings (SB), Pero ¿por qué lo son? ¿Qué características les relacionan?

Características

1- Se trata de arquitecturas iconográficas, reconocibles, en algunos casos escultóricas, aportando valor añadido a través del diseño y la forma. Arquitipos marketing que generan una imagen identificadora, novedosa y simbólica de una ciudad o de una marca.

2-Sus objetivos se alejan en la mayor parte de las ocasiones de la mejora social o la experimentación. Puestos al servicio de la mejora económica a través de la rama de la representatividad en la arquitectura, se consideran más exitosos cuanto mayor es la repercusión mediática y el “capital simbólico” generados

3-Sus presupuestos suelen ser elevados, dado que sus clientes suelen ser individuos o entidades con alto poder de inversión: Ayuntamientos enfrascados en grandes proyectos urbanos, grandes marcas o, simplemente, individuos adinerados. Dado que sus productos generan un alto valor añadido, pueden permitirse inversiones elevadas.

4-En la mayor parte de los casos, más que la innovación como experimentación, buscan la diferenciación.

5 -Deben estar construidas por un miembro del Star System (SS para economiaurbana), a los que podríamos definir como arquitectos reconocidos internacionalmente, con una forma de hacer propia y muy reconocible.

Star System Architects – Arquitectos Estrella

En realidad, este arquitipos económicos son inseparables de sus autores, manteniendo una relación tal que los arquitectos-estrella producirían en la mayor parte de los casos edificios-estrella y un (a veces son necesarios varios) edificio estrella transformaría a un arquitecto común en un arquitecto-estrella.

Uno de los requisitos para ser un verdadero arquitecto estrella es la recogida del Premio Pritzker, inaugurado en 1982 y confusamente definido como premio otorgado a “arquitectos vivos cuyo trabajo demuestra la combinación de las cualidades como talento, visión y compromiso, que han producido consistentes y significativas contribuciones a la humanidad y al entorno construido a través del arte de la arquitectura”. Para economiaurbana, las contribuciones a la humanidad realizadas por este tipo de arquitecturas, si bien son valorables, no resultan del todo completas al beneficiar, en la mayor parte de los casos, a sólo una parte de la sociedad. (Ver post sobre Redesarrollo urbano y polarización social en las ciudades)

Citando a Richard Ingersoll en la revista “Architecture” :

“Los estudios de arquitectura que aparecieron durante los 70 y 80 en el sistema de arquitectos estrella fueron contratados, de manera muy parecida a los top-designers de la moda, en la producción y el consumo de una demanda intensificada de “capital simbólico”. Su capacidad de crear un estilo auténtico satisfacía al mercado debido a cógidos de distinción en un entorno crecientemente basado en el valor competitivo de los símbolos. Este énfasis iconográfico renovado en la arquitectura alejó a la profesión de la innovación estructural y el compromiso social y lo acercó a las estrategias del marketing”.

Los “kommunalki” surgieron como resultado de la necesidad de acogida masiva de inmigrantes rurales -atraídos a las ciudades por la fuerte industrialización del país- y de las iniciativas sociales que se desarrollaron en la URSS a partir de la Revolución Bolchevique de 1917. Los objetivos Revolucionarios de supresión de la burguesía y generación del “Nuevo Hombre Soviético”- que se supondría participaría con emoción de la vida en comunidad- se materializaban aquí con plenitud.

Su decadencia comenzaría a finales de los años 50, cuando el gobierno comenzó a construir viviendas en las afueras de las grandes ciudades para acercar a los habitantes a sus lugares de trabajo. Dado que el acceso a los nuevos apartamentos “privados” se realizaba a través de largos y lentos listados, muchos de los residentes permanecieron en los “kommunalki” hasta los años 70, época en la que realmente comenzaron a vaciarse.

Lo interesante de este tipo de vivienda es que reunían a familias de orígenes, educación, actitudes, etnias y hábitos muy variados que en realidad no poseían nada más en común que los espacios que compartían.

Normalmente, cada familia vivía en una habitación_vivienda; la cocina, hall, aseo (que posteriormente incorporaría bañera) eran compartidos con el resto de familias.

Los residentes desarrollaron una variedad de estrategias de mantenimiento del orden, defensa sus propios espacios personales y negociación por el control de lo compartido que aún hoy forman parte de la cultura rusa. Estas situaciones quedan increíblemente documentados en la web Communal Living in Russia, museo etnográfico online que incluye vídeos de la vida en los kommunalki, fotografías y otros documentos (como las cartas entre vecinos o dirigidas a las autoridades, que van desde quejas por colgar la ropa sucia en el baño a notas de invitación a la ópera)